Performans sanatçıları, hayatlarını bedenleriyle kazanır. Her prova, her sahne, her tekrar; o bedende iz bırakır. Bu yüzden beden, sadece bir araç değil, aynı zamanda bir yatırımdır.
Sahne ışıkları altında beden hem yaratır hem de sınırlarını zorlar, bu yüzden özen ister.
Performans sanatları fizyoterapisti kimlerle çalışır?
Disiplin gözetmeksizin, hareketin olduğu her noktada performans sanatları fizyoterapisti aktif rol oynayabilir;
Dansçılar: Bale sanatçılarından modern dansçılara; hip-hop, jazz, Latin dansları (Salsa, Bachata), Lindy Hop ve Tango ve oryantal gibi dans disiplinlerinden halk oyunlarına kadar her türden hareket profesyoneli ile çalışabilir.
Müzisyenler ve Şarkıcılar: Enstrüman çalarken oluşan postür bozuklukları, tekrarlayıcı stres yaralanmaları ve diyafram/ses performansını destekleyici mobilite çalışmaları ile sanatçıların performans hayatlarına destek olur.
Müzikal Tiyatro Sanatçıları: Aynı anda hem şarkı söyleyen, hem dans eden, hem de oyunculuk yapan sanatçıların ihtiyaç duyduğu bütüncül fiziksel kondisyonu sanatçı için kontrollü şekilde sağlar.
Dansçılar ve diğer performans sanatçıları, sporculara benzer şekilde yüksek fiziksel yüklenmelere maruz kalırlar. Uzun prova saatleri, tekrarlayan hareketler ve performans sırasında ortaya çıkan yüksek biomekanik yüklenmeler; kas-iskelet sistemi üzerinde önemli bir stres oluşturabilir.
Bu nedenle performans sanatçıları için fizyoterapi yalnızca yaralanma sonrası tedavi süreciyle sınırlı değildir. Aynı zamanda:
yaralanmaların önlenmesi
hareket kalitesinin geliştirilmesi
performans kapasitesinin artırılması
verimli prova süresinin artırılması
sahneye güvenli dönüşün sağlanması
istenilen hareket paternlerini yapabilme becerisinin geliştirilmesi
gibi birçok önemli süreci kapsar.
Performans sanatlarına özel fizyoterapi yaklaşımları, sanatçının hareket repertuarını, performans ihtiyaçlarını ve fiziksel yüklenmelerini dikkate alarak planlanır.